Les Oscars sont les prix les plus de haut niveau et les plus examinés dans le cinéma, mais tout amateur de cinéma vous dira que les honneurs ne vont pas toujours dans les meilleurs films de l'année, ou même les plus populaires. De plus, même quand ils vont dans un film que tout le monde semble être d'accord est assez bon, les choix de l'Académie résistent toujours à l'épreuve du temps. En fait, la saison des récompenses d'un an peut facilement finir par avoir l'air intermédiaire et surfaite une décennie plus tard. Lisez la suite pour six films vainqueurs des Oscars dont plus personne ne parle vraiment.
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Même en 2008, lorsque ce meilleur vainqueur Danny Boyle (Trainpotting) est devenu une sensation de bouche à oreille, Qui veut gagner des millions? n'était guère à peine la référence de culture pop la plus timide, mais en 2022, elle semble positivement archaïque. À la première vision, la question de la structure-question Jamal (Dev Patel) est posée sur la série se rapporte à un événement charnière de sa vie dans sa vie pour lisser les improbabilités dickensiennes de son voyage de grandir dans les bidonvilles de Mumbai à Gagner la gloire et la fortune dans le plus grand spectacle de jeu de l'Inde. Sur les visionnements ultérieurs, pas tellement.
De plus, le film a été critiqué pour sa représentation du pays d'origine de Jamal et pour "exploiter" ses enfants acteurs. En regardant en arrière Slumdog Millionare En 2018, un essai d'agitation soutient qu'il "fournit un autre exemple d'une tradition hollywoodienne continue de représentations condescendantes de pays en développement comme l'Inde."
Cette finale de chant et de danse, fixée aux souches de la chanson oscarisée "Jai Ho".
Un film sur une vieille dame blanche raciste (Jessica Tandy) qui apprend seulement que le fait d'être raciste est mauvais après des décennies d'emplacement d'un homme noir (Morgan FREEMAN)) la conduire était déjà de mauvais goût quand Conduire Miss Daisy a remporté le meilleur film Oscar en 1990 - juste demander Spike Lee, dont puissant, incendiaire et difficile Faire la bonne chose n'a même pas été nominé pour les meilleurs honneurs cette année-là. Donner sa puissance (ou son absence) plus de trois décennies plus tard, c'est d'autant plus flagrant ce réalisateur Bruce Beresford La parabole trop sentimentale et faible a été gagnée sur Magnum Opus de Lee, sans parler des autres nominés (y compris des classiques durables Né le 4 juillet, Domaine des rêves, et Cercle des poètes disparus). Quiconque était indigné lorsque l'histoire semblait se répéter avec Livre vertvictoire Blackkklansman en 2019 peut se réconforter dans le fait que personne ne se souvient vraiment Conduire Miss Daisy Dans les meilleures conversations d'image aujourd'hui.
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Une importation française silencieuse en noir et blanc sur un acteur vieillissant qui a du mal à faire la transition vers des talkies au milieu de l'âge d'or d'Hollywood ne semblerait guère être un meilleur Oscar, un écrivain / réalisateur, en 2011, Michel Hazanavicius ' Le film est entré dans la cérémonie Le favori des cotes, ayant déjà remporté les meilleurs honneurs de films des Golden Globes, les French César Awards, la British Academy of Film and Television, et bien d'autres. Les critiques l'adoraient - un hommage à la magie des films, aussi léger et délectable qu'un soufflé. Mais pour tout ça, quand était la dernière fois que quelqu'un l'a regardé? Étoile Jean Dujardin a remporté une série de prix du meilleur acteur, mais n'est à peine devenu une superstar internationale, n'apparaissant que dans une poignée de films en anglais dans les années qui ont suivi. Le cinéma Nathan Rabin (qui a inventé la phrase "Manic Pixie Dream Girl") l'a appelé "un vrai oubli", et il est difficile de trouver un argument convaincant en réponse.
Il est peut-être injuste d'appeler les années 2004 Accident Un meilleur vainqueur du film dont personne ne parle plus, car il semble se présenter à chaque fois que quelqu'un discute des films qui ont injustement remporté le premier honneur d'Oscar. (L'histoire aurait été beaucoup plus gentille si son autre candidat montagne de Brokeback était venu en tête). Libéré aux critiques décentes sinon élogieuses (il détient 74% sur les tomates pourri), le contrecoup contre cela a commencé presque dès qu'un apparemment perplexe Jack Nicholson l'a annoncé le gagnant, et sa réputation n'a terni avec le temps. Ce qui semblait autrefois être un scénario complexe cousu sur toutes les facettes de la vie à Los Angeles dans les premiers Aughts semble maintenant avoir joué de manière histrionique (bien que par une distribution impressionnante, y compris Sandra Bullock, Thandiwe Newton, et Brendan Fraser) et alambiqué narratif. Ou ce serait, si quelqu'un avait regardé au cours de la dernière décennie environ. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Oscar aime un biopic épique et tragique, et sur cette partition, l'histoire de la vie du mathématicien John Nash-Un esprit brillant presque ruiné par la maladie mentale, retiré du bord par la dévotion altruiste de sa femme ajustée le projet de loi. Russel Crowe (qui a été nominé pour le meilleur acteur Oscar) et Jennifer Connelly (qui a remporté la meilleure actrice de soutien) a habité le couple central, imprégnant leurs performances de véritable pathos et de réalisateur Ron Howard prêter un peu de visual à s'épanouir dans la procédure, apportant le fonctionnement de l'esprit de Nash à la vie visuelle. Pourtant à un Suppor, écrivain Akiva Goldsman Le scénario criant ne semble exister que pour frapper tous les rythmes dramatiques standard, tout en lançant un peu de ruse sous la forme d'un ami imaginaire pour Nash qui voit une deuxième vision, quel est probablement la raison pour laquelle personne ne l'a regardé depuis l'Oscar 2002 cérémonie. (Clairement ils auraient dû le donner à Moulin Rouge!-Mais au moins les Tonys ont corrigé ce mal.)
Si les entrées ci-dessus vous ont fait penser que seuls les gagnants des Oscars plus récents se sont estompés de mémoire, considérez ce spectacle gonflé à partir de 1952. Comme le titre l'indique, ceci Cecil B. Démille Film vise à épater le public en leur donnant un billet de plus près que le rang pour toutes les pompes et les circonstances d'un cirque à trois anneaux. Mais à la place, c'est joli, euh, ennuyeux, rempli de scènes sans fin de vraies frères Ringling. Et Barnum & Bailey Circus agit (dont une 60. Le film a été un énorme coup de box-office lors de la sortie initiale, mais dans les années 1970, avait déjà été prouvé un raté quand il s'agissait de répéter les visionnements à la télévision, selon le livre Guide télévisé: les 25 premières années. Attendez que le cirque réel roule plutôt en ville.