Tout comme aujourd'hui, 1970 a été un moment effrayant, excitant et incertain. Le u.S. a envahi le Cambodge tandis que la guerre du Vietnam et ses manifestations ont fait rage sur. Le traité sur la non-prolifération nucléaire des armes nucléaires a été signé par 43 pays. L'équipage d'Apollo 13 a eu un accident presque mort. C'était aussi l'année où McDonald's a présenté le Shamrock Shake. Naturellement, les musiciens de 1970 ont été touchés et inspirés par ces événements et d'autres de l'époque. Heureusement pour nous tous, cela signifie que beaucoup de grandes chansons ont été enregistrées, il y a 50 chansons de 1970 qui ont 50 ans cette année.
Bien que parfois considéré comme un groupe canadien anti-américain, anti-Vietnam, ou tout simplement anti-femme, deviner qui a crédité les origines de la "femme américaine".S. villes (et les groupies de chacun), ils voulaient revenir aux femmes familières du Canada. Et pour plus de retours musicaux, c'était très probablement la chanson de bal l'année où vous avez obtenu votre diplôme d'études secondaires.
De ses riffs d'ouverture instantanément reconnaissables, "Mama m'a dit de ne pas venir" sets et maintient une humeur manifestement du début des années 70. La plupart ne savent pas que cette version de trois nuits de chien est en fait une couverture - l'original a été interprété par Eric Burdon et écrit par Randy Newman.
Qui peut croire que cela fait déjà 50 ans depuis Joni Mitchell L'hymne de l'éco-warrior nous a tous fait honte tous à mieux prendre soin de la planète et à le quitter avec tous les paradis? Dieu merci, nous avons tenu compte de ses avertissements et il n'y a pas de crises environnementales imminentes à l'horizon.
Le Eric Clapton-Le groupe de fronces Derek et les Dominos savaient clairement qu'ils avaient un coup sur leurs mains avec "Layla", c'est probablement pourquoi ils n'ont pas pris la peine de proposer un titre plus créatif pour leur seul album, Layla et d'autres chansons d'amour assorties. Fait amusant: la chanson est inspirée par une histoire d'amour arabe du 7ème siècle. Et si vous cherchez des airs plus amoureux, ce sont les 50 chansons les plus romantiques jamais écrites.
Bien avant Ozzy Osbourne Chombait les chauves-souris, il mâchait les vagues radio avec ce single de l'album de Black Sabbath de Sabbath. Bien que finalement le titre de l'album, "Paranoid" a d'abord été conçu comme une chanson de remplissage.
Les gars de Liverpool ont sorti tous les arrêts de leur dernier album, et son titre de titre, "Let It Be", a servi de digne commémoration du voyage relativement court mais aveugle du groupe. Les oreilles vives remarqueront les différences subtiles entre le George Martin-Version unique produite et le Phil Spector-Coup d'album produit.
La meilleure partie de cela Elton John La chanson n'est pas les paroles poétiques ou la composition éthérée. C'est qu'il l'a intitulé "Votre chanson" et a continué à donner explicitement à tout le monde qui écoute la permission de fléchir et de prétendre qu'Elton John a écrit une chanson à leur sujet. Un peu comme quand Temps Mettez un miroir sur la couverture et a dit que nous étions tous "de la personne de l'année."
Il est difficile de faire une chanson qui est simultanément autobiographique et country et quintessentielle qui touche également aux luttes de classe, mais Loretta Lynn D'une manière ou d'une autre, il a réussi ce tour du chapeau, c'est pourquoi elle et la "fille du mineur de charbon" sont tous deux considérés comme des grands de tous les temps.
Maître mambo Tito Puente L'original était déjà quelque chose de spécial, mais quand Carlos Santana a atteint l'énergie et y a ajouté des psychédéliques pour sa couverture de 1970 de "Oye Como VA", il a pris pleinement propriété de la piste et a aidé à apporter le rock latin au monde. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Cette bouffe plaintive de Motown médite sur les thèmes post-rupture intemporels et a maintenant passé un demi-siècle en tant qu'hymne pour ceux qui se demandent comment ramasser les pièces. Penser, tout ce que la catharsis est venue d'une chanson sur l'anxiété de performance de la lune de miel. Et pour plus de mélodies de guérison, diffusez les 100 meilleures chansons de rupture de tous les temps.
Les vrais morts se soucient davantage des performances live du groupe, mais à leur apogée, Jerry Garcia Et l'entreprise a eu pas mal de coups à atteindre le public grand public. Le chef d'entre eux est ce classique de beauté américaine Cela a donné aux morts et à leurs fans la ligne emblématique "Quel long voyage étrange ça a été."
Si vous n'avez jamais creusé dans les paroles de "Cracklin 'Rosie", vous ne serez peut-être toujours pas au courant du sujet sombre qui a inspiré la chanson. La Rosie titulaire n'est pas une femme vivante, mais plutôt une référence à un vin bon marché apprécié par les personnes vivant dans la pauvreté.
Le Velvet Underground n'a jamais eu beaucoup de radio en jeu, mais l'histoire a été gentille avec eux, et une poignée de leurs morceaux "Sweet Jane" - sont maintenant loués comme certains des meilleurs de l'histoire du rock. Cela dit, l'écrivain et chanteur de la chanson, Lou Reed, ne semble pas être le genre qui se serait soucié de tout cela.
Lorsque les quatre Beatles se sont séparés en 1970, ils sont également allés dans leurs propres directions artistiquement. George Harrison Path était une incursion dans le monde du rock folk gospel, et sa première piste solo, "My Sweet Lord", a immédiatement prouvé qu'il pouvait lancer des succès sans ces trois autres gars.
Comment pourriez Stephen Stills ont su, tout en écrivant cette chanson il y a tant de décennies, que ce serait la chanson thème parfaite pour être coincé dans une maison avec votre autre significatif? À une époque d'une telle incertitude, "Aimez celui que vous êtes", une ode à l'installation, est en quelque sorte plus opportun que jamais.
Les chansons de protestation de la guerre du Vietnam étaient partout en 1970, et il ressemble à Creedence Clearwater Revival a produit environ la moitié de celles qui ont résisté à l'épreuve du temps. Cette piste est au moins un peu plus amusante, avec ses images Woodstock incluses aux côtés des sentiments anti-Washington.
Inversement, certaines chansons de protestation optent pour une approche plus viscérale. Ce fut le cas pour «Ohio», la réponse de Crosby, Stills, Nash & Young au massacre de l'État de Kent, où des soldats de la Garde nationale ont tiré sur une foule de manifestants non armés, en tuant quatre.
Au milieu de tous les conflits susmentionnés, les gens essayaient toujours de s'arrêter et de sentir les roses. Le chanteur principal de Mungo Jerry, Ray Dorset, a parfaitement capturé une appréciation des plaisirs simples de la vie avec cette ode au plaisir d'été insouciant.
Joe Cocker's La couverture de cette chanson de Box Tops est l'une des plus grandes chansons rock qui mettent également en évidence combien de fois les fois ont changé. Bien que recevoir une lettre par la poste d'un intérêt romantique semble manifestement absurde aujourd'hui, il y a 50 ans, c'était apparemment si excitant que les gens seraient prêts à sauter dans un avion dessus.
En ce qui concerne, l'histoire centrale de cette chanson, dans laquelle le protagoniste naïf se connecte involontairement avec une femme trans, n'a certainement pas bien vieilli. Mais donnons au moins le crédit aux Kinks pour avoir respecté les pronoms de Lola dans les paroles.
De tous les euphémismes pour que le sexe vienne de cette époque, "Make it with you" est probablement le plus classé G. Les Soft Rock Soft Boys in Bread ont apporté la phrase à son plein potentiel en le transformant en une chanson à succès qui s'est avérée suffisamment apprivoisée pour les censeurs radio.
Il y a eu beaucoup de spéculations sur la signification du titre classique de la chanson de Chicago, avec certains en supposant une référence codée aux drogues ou aux cris de célébrités. La vérité ennuyeuse est que le compositeur Robert Lamm J'essayais simplement d'écrire une chanson au milieu de la nuit et a vérifié l'horloge pour voir qu'il était 25 ou 26 minutes avant 4 A.m.
Seul Stevie Wonder pourrait trouver un moyen de transformer l'expédition de colis en quelque chose d'amusant et de cochonne comme il l'a fait avec cette chanson.
Paul McCartney Le premier single solo était une chanson d'amour dédiée à sa femme, Linda, qui l'a aidé à traverser l'épreuve des Beatles en train de briser. Et si votre autre significatif ne vous inspire pas à créer de l'art qui se retrouve sur des listes comme Pierre roulante's "500 Greatest Songs Of Time" alors vous voudrez peut-être prendre du recul et réévaluer la relation.
Bien que cela ressemble à un hommage à un bateau fluvial de la Nouvelle-Orléans, Mountain a obtenu le titre et le son pour leur plus grand succès, "Mississippi Queen", lorsque deux des membres du groupe ont écrasé une partie de batterie et une partie de guitare sur laquelle ils avaient travaillé indépendamment, par Les notes de la doublure. Le titre de travail pour la partie guitare était "The Queen", donc on ne peut que supposer que le batteur a pu choisir "Mississippi."
Le groupe anglais Free a été inspiré pour écrire "All maintenant" après qu'un ensemble particulièrement mauvais a forcé le groupe à se réconcilier avec leur manque de puissant. Comme l'histoire de l'histoire, seulement 10 minutes après avoir entendu des grillons à la fin de ce spectacle abyssal, bassiste Andy Fraser avait fini d'écrire la chanson dans le vestiaire.
Décennies avant George R.R. Martin écrivait Une chanson de glace et de feu, James Taylor Écrivait une chanson intitulée "Fire and Rain."L'un est une épopée fantastique sur les dragons et le bord monarchiste mortel, l'autre est un dévouement à un ami d'enfance décédé. Nous vous laisserons le coup pour déterminer lequel est lequel.
La piste de titre de Van Morrison Le troisième album a ramené un peu de jazz doux aux ondes radio avec sa ligne de basse de marche accrocheuse et son sax punchy. Nous ne savons toujours pas exactement ce qu'un "moondance" implique, mais sur la base de la mélodie, ce n'est probablement pas si mal.
Cat Stevens, maintenant par Yusuf Islam, a écrit cette chanson de rupture sur une actrice avec laquelle il est sorti pendant deux ans. Malgré les éléments sans doute condescendants et misogynes de la chanson, il utilise les accords espagnols de manière créative et semble jolie, donc il est coincé autour.
Bien qu'il ait depuis été approprié par toutes sortes de publicités MilquetOast et de DJ de mariage, "Express Yourself" était assez audacieux et branché quand il a chuté pour la première fois. Et tu dois donner Charles Wright crédit pour avoir fait un hit radio grand public d'une chanson avec des scaras.
Quelque chose nous dit qu'une chanson répertoriant toutes les choses terribles qui se passent dans le monde ne seraient pas super populaires si elle sortait aujourd'hui. Mais il y a 50 ans, les gens n'avaient pas les médias sociaux et les nouvelles par câble qui pompaient les informations négatives dans leurs yeux et leurs oreilles 24/7, donc les tentations se sont vraiment insérées avec cette chape funky.
Un chasseur vers le destin et la morosité de la tentation est venu sous la forme de l'enfant "O-O-H des cinq escaliers."La piste d'âme lisse de ces merveilles à coup."
Alors que les cinq escaux apaisés, Deep Purple a adopté une approche tout à fait différente de l'enfant réconfortant avec leur rock trippant et sinueux a frappé "Child In Time."Même si un enfant ne sort pas de l'autre côté de cela rassuré, avec son runtime de plus de 10 minutes plein de brouillage et de solos et de quarts de travail, il pourrait émerger sur un autre plan d'existence.
Bien sûr, la chanson est surtout juste ad Libs, une ligne de basse et un appel et une réponse répétitives entre James Brown Et son groupe, mais ça fonctionne toujours indéniablement. C'est pourquoi James Brown est la seule machine de sexe qui n'est jamais devenue obsolète.
Carpentier de Karen Peut sembler qu'elle vit dans un film Disney avec la question d'ouverture de cette chanson sur la raison pour laquelle "les oiseaux apparaissent soudainement à chaque fois que vous êtes près", mais apparemment, c'était considéré comme plus romantique que le fromage il y a 50 ans quand c'était la chanson de l'été.
Comme beaucoup d'autres chansons de cette liste, "Get Ready" est un hit de Motown reconditionné pour l'ère de la contre-culture. Empruntant aux tentations, Rare Earth a poussé l'étiquette à libérer leur couverture et a été confirmée une fois que la chanson est devenue un hit smash.
Curtis Mayfield Le premier album était un exploit impressionnant à part entière, mais "Move Up" était son joyau de la couronne claire. Ce n'est qu'en 1971, après que la version de l'album de neuf minutes ait été taillée dans un montage plus radio-amical, que le morceau a décollé.
Avant de déclarer publiquement que la guerre est mauvaise devenue assez courant, il était toujours courageux de dénoncer le complexe industriel militaire et U.S. intervention militaire. Donc quand Edwin Starr crie dans la "guerre" que la simple "pensée de la guerre souffle [son] esprit," vous le croyez.
Nous sommes tous tellement chanceux que la tournée de Led Zeppelin en 1970 les a emmenés à travers l'Islande, ce qui a inspiré cette "chanson immigrée."Il était révolutionnaire à l'époque et fait toujours pomper le sang aujourd'hui. Ce n'est pas la faute du groupe que des décennies de publicité sans inspiration conduisant les queues de la vraie talent artistique vous donnent l'impression d'être dans une publicité de voiture lorsque vous l'écoutez.
John Lennon n'avait aucune idée qu'il avait créé ce qui deviendrait plus tard un genre Internet massif et cathartique quand il a écrit "Karma instantané!"Nous sommes sûrs qu'il apprécierait cela.
Jim Morrison Et les portes ont sorti tous les arrêts et klaxonné tous les tonnes pour "Roadhouse Blues."Avec Morrison Surring et plonger dans Baby Voice plus que sur d'autres morceaux, il est possible que la ligne" Got Moi-A Beer "de la chanson ait été utilisée littéralement et libérale tout au long du processus d'enregistrement.
Les merveilles d'un coup sont toujours des merveilles, alors donnons à Edison Lighthouse un peu d'amour pour leur chanson pop adorablement pittoresque "Love Grows (où mon romarin va)."Ils n'ont jamais pu égaler le succès de ce hit, mais c'est le non incontesté. 1 chanson sur quelqu'un nommé Rosemary, et personne ne peut jamais lui retirer cela.
Si vous vous demandez pourquoi 73 hommes "sont partis de la baie de San Francisco" dans les paroles d'ouverture de la chanson, sachez qu'il n'y a rien de trop sauvage derrière elle. Le numéro a été choisi parce que c'est le nombre de clés sur le piano utilisé pour écrire la chanson. J'espère que ces informations n'ont pas ruiné "Ride Captain Ride" pour quiconque.
D'une manière ou d'une autre, Eric Burdon & War a transformé la tragédie réelle de l'époque où quelqu'un a renversé le vin sur une planche de mélange coûteuse dans un rêve de fièvre de fête clé d'une chanson. Si ce n'est pas un génie musical, qu'est-ce que?
Plein de plaidoyers émouvants et de laiton explosif, ce classique tire encore aux cordes du cœur. Cela pourrait même tirer sur les cordes du cœur de votre propriétaire si vous le jouez pour eux par la porte lorsqu'ils viennent récupérer ce chèque de loyer tardif.
Écrit par Tommy James et Bob King et interprété par Alive n Kickin ', "Twirght, Twirter" est une chanson sur l'acte de câlins. La plupart des gens aiment les câlins, donc la chanson a plutôt bien réussi, ce qui a fait en sorte que le groupe a un câlin en forme de disque en or de la Riaa.
Après une décennie de paix et d'amour ne provoquant apparemment aucun véritable changement dans le monde, le chanteur et l'auteur-compositeur de Moody Blues Justin Hayward a écrit "Question" sur cette consternation. Si les entrées antérieures de cette liste ne sont pas déjà apparues, les musiciens devenaient assez existentiels en 1970.
À l'origine une ballade folklorique, puis célèbre couvert par des goûts Bob Dylan, Woody Guthrie, Et les animaux, "House of the Rising Sun" a passé plus de temps dans la conscience du public que la plupart des chansons. Mais si vous n'avez pas encore entendu la couverture psychédélique des rockers de Detroit Frijid Pink, faites-vous une faveur et vérifiez-le. Même si vous l'avez déjà entendu, vous êtes probablement dû pour une revisit.
Il est difficile de résister au funk optimiste que les Jackson 5 se déroulent dans "ABC."L'Amérique ne pouvait certainement pas y résister. La chanson a frappé "Let It Be" du haut des graphiques et s'est assis là dans le non. 1 place pour un mois solide.
Cette chanson obsédante et influencée par l'Évangile était le plus grand succès de Simon & Garfunkel, mais n'a pas été assez assez pour surmonter l'eau troublée de la relation notoirement rancante du duo. Il a fini par être la dernière chanson enregistrée pour le dernier album Paul Simon et Art Garfunkel Se libérerait ensemble.
Rapports supplémentaires par Ashley Moor.