Tout le monde a un a un personnage de Disney préféré, au moins s'ils étaient un enfant à un moment donné de sa vie. Même Walt Disney lui-même avait un favori. (La rumeur veut: Goofy.) Avec bien plus de 700 films dans le canon de Disney, il y a littéralement quelque chose pour tout le monde, des princesses aux pirates, des goofball adorables aux monstres mal compris.
Mais même s'il est naturel de considérer ces personnages comme de la famille et de supposer que vous savez tout ce qu'il y a à savoir à leur sujet, il est possible qu'il y ait plus que ce qui ne rencontre l'œil. Certains personnages de Disney, en particulier les plus emblématiques, ont des histoires et des contes dans les coulisses contrairement à tout ce que vous pourriez imaginer.
Donc, sans plus tarder, voici 20 créations bien-aimées Disney, s'étendant des premiers jours de Walt Disney à des classiques récents comme Congelé et Moana, qui ont des secrets à découvrir par la plupart des fans. Creusez dans ces factoïdes d'initiés, et vous vous sentirez comme un enfant découvrant la magie de Disney pour la première fois.
Avant ses débuts au cinéma dans le court "Steamboat Wille" en 1928, la souris qui commencerait un empire avait encore besoin d'un nom. Walt Disney voulait l'appeler Mortimer, mais sa femme, Lillian, détestait le nom et l'a convaincu d'appeler la souris Mickey, qui, selon elle, le rendrait plus relatable. L'acteur Mickey Rooney a affirmé dans son autobiographie de 1991, La vie est trop courte, que Disney est venu avec le nom après l'avoir rencontré dans une cafétéria de studio, aurait demandé au jeune acteur: "Comment voudriez-vous que je nomme cette souris après vous?"Mais cette histoire a été vivement contestée.
Elsa-qui, il convient de noter, a 21 ans et donc la seule princesse Disney officielle qui n'est pas un adolescent - n'était pas à l'origine censé avoir une fin heureuse Congelé. Dans le premier projet, elle était une méchante exagérée dans la veine de Cruella de Vil, et elle n'était certainement pas liée à Anna.
Mais quand les scénaristes ont entendu une première version de "Let It Go", ils avaient un changement de cœur et complètement remanié le scénario d'Elsa, faisant de la reine des neige un personnage pour lequel le public voudrait se soucier plutôt que de boo.
Le film de 1995 Pocahontas a tellement de premières, du premier film Disney à s'inspirer d'une histoire vraie (la seconde serait Mulan) au premier film Disney avec une relation interraciale. Mais le record qu'il détient est que le personnage de Pocahontas demeure, à ce jour, la première et la seule princesse Disney avec un tatouage (visible), un brassard rouge autour de son biceps droit. Oui, il y a beaucoup de personnages tatoués dans Moana, Mais pas une princesse tatouée. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Si le grand pantalon blanc d'Aladdin et fluide a l'air étrangement familier et vous donne envie de sauter de votre siège et de commencer à chanter "Can't Touch This", ce n'est pas seulement votre imagination. Lorsque le célèbre animateur de Disney, Glen Keane, avait du mal à comprendre comment animer le pantalon de style "harem" d'Aladdin, il a apparemment regardé des vidéos de MC Hammer Dancing pour avoir une meilleure idée de la façon dont le pantal style.
Il est le seul nain muet du classique de 1937 Blanche-Neige et les sept nains. Alors pourquoi ne peut-il pas parler? Dopey avait beaucoup de lignes dans le script, et le studio a embauché Mel Blanc, l'acteur vocal emblématique qui est devenu connu pour des personnages comme Bugs Bunny et Daffy Duck, pour jouer le nain adorable. Après avoir enregistré quelques pistes, Walt Disney lui-même n'était pas satisfait et a décidé de couper toutes les lignes de Dopey. Mais vous pouvez toujours entendre la voix de Blanc dans le film, cependant, quand Dopey Hiccups.
Des plans étaient en cours à la fin de 1941 pour l'éléphant à oreilles souples pour orner la couverture de Temps comme leur "mammifère de l'année" (une vision légère de leur "homme de l'année" habituel). Mais ensuite, le bombardement de Pearl Harbor par les forces aériennes japonaises a secoué la nation, et Dumbo a été déposé de la couverture en faveur du général Douglas MacArthur.
Le Big Blue Monster et le "Top Scère" de son entreprise (exprimé par John Goodman) en ont plus de 2.3 millions de poils individuels. (Le nombre exact, si vous êtes un pour les détails, est de 2 320 413.) Animer tous ces poils n'était pas une tâche facile. Il a fallu environ 12 heures aux animateurs pour créer juste un cadre unique de sulley en action. C'était en 2001, avant que les progrès de l'animation numérique ne prennent la majeure partie du travail acharné de donner vie aux personnages.
Dans la version cinématographique de Disney en 1953 de Peter Pan, Le lutin n'avait pas de dialogue et n'a donc pas été joué par une actrice. La première personne vivante à dépeindre le point de vue de Disney sur le personnage était Tiny Kline, une ancienne artiste de cirque de Hongrois qui ne mesurait que quatre pieds dix pouces et 98 livres. Elle a été la première cloche brillante à survoler le château de Magic à Disneyland pendant les feux d'artifice du soir. Quand elle a été embauchée en 1961, elle avait 71 ans, un âge où la plupart d'entre nous espèrent être à la retraite, ou du moins ne pas se précipiter dans les airs, sur un château, dangereusement près des feux d'artifice.
Ursula la sorcière de mer avait de nombreux prototypes précoces curieux. Les animateurs l'ont brièvement attirée comme un rayon de manta inspiré par Joan Collins, et un poisson de scorpion "beau mais mortel", selon le réalisateur John Musker. Finalement, un animateur a dessiné une "matrone en surpoids vampy" que toute l'équipe a acceptée ressemblait beaucoup à la star de la drag queen de Baltimore de tels classiques culte de John Waters tels que Flamingos roses et Laque pour les cheveux. "Même s'il est en quelque sorte déguisé, il est basé sur le personnage [de Divine]", a déclaré Musker.
Donnie Dunagan avait un secret. Avant de devenir un vétéran de la guerre du Vietnam décoré dans les Marines, recevant une étoile de bronze et trois coeurs violets pour son service, il était un enfant acteur. Le rôle le plus célèbre dans sa courte carrière a été le Disney Classic de 1942 Bambi, où il a joué la voix du jeune cerf. Il n'a jamais dit à ses collègues marines, a déclaré Dunagan dans une interview, parce que la plupart des gens considéraient Bambi comme "un petit cerf frêle, ne faisant pas très bien, glissant sur la glace sur son ventre."Mais il n'est plus intéressé à cacher son passé. "J'adore ça maintenant", a-t-il dit, "quand les gens réalisent:" Ce vieux con, il est toujours vivant et était Bambi.'"
Le designer Glen Keane a créé le look distinctif de la bête à partir de sept animaux différents. Il a la crinière d'un lion, la barbe et la tête d'un buffle, le front d'un gorille, les défenses d'un sanglier, le corps d'un ours, et les jambes et la queue d'un loup. Quel est le septième animal? Eh bien, un humain, bien sûr! Ces yeux bleus bébé étaient destinés à paraître aussi humains que possible. "Tous les autres trucs sympas, les choses des animaux, et toutes les cornes et tout, sont prêtes à s'habiller pour les yeux", a déclaré Keane dans les interviews.
Les longues serrures bouclées de demi-dibrique Maui (exprimées par Dwayne "The Rock" Johnson) en 2016 Moana sont pratiquement synonymes de son personnage. Mais bien avant que le film ne frappe les salles, le design original du personnage mettait en vedette Maui avec une tête chauve. Ils ont changé de direction lorsque Tahiti Consultants a déclaré aux cinéastes que Maui, une mythologie hawaïenne, était généralement représentée avec des cheveux. "Maui était chauve pendant si longtemps que lorsque nous l'avons vu avec les cheveux pour la première fois, il était un peu difficile d'envelopper notre cerveau autour de lui", a déclaré le directeur Ron Clements dans une interview. "Mais maintenant, je ne pouvais pas l'imaginer chauve. Les cheveux étaient définitivement la voie à suivre."
Quand nous pensons à l'écrivain / réalisateur Joss Whedon, nous pensons à ses films comme Les Vengeurs, ou sa série télévisée séminale, comme Buffy contre les vampires ou Luciole. Qui savait qu'il était également co-scénariste pour l'original Histoire de jouet?
Comme il l'a dit dans une interview, lorsqu'il a été amené pour réécrire le script, "les personnages étaient à peu près en place à l'exception du dinosaure, qui était à moi."Rencontrez Rex le dinosaure, apporté par le même esprit créatif qui nous a donné une passerelle pour démon des royaumes.
Robin Williams a enregistré seize heures de lignes improvisées pour son rôle de génie maniaque dans Alladdin. Le réalisateur n'a utilisé qu'une fraction d'entre eux dans le film fini, évidemment. Et nous n'entendrons probablement jamais les lignes qui ont frappé le sol de la salle de coupe, car Williams a une clause dans son testament interdisant spécifiquement les bandes utilisées à titre posthume. Tout cette improvisation est aussi la raison Alladdin n'était pas éligible à un scénario Oscar - L'Académie ne pouvait pas être sûr de ce qui était écrit et de ce qui venait de sortir de la tête de Williams en studio.
Si Mickey et Minnie Mouse ressemblent à un vieux couple marié, c'est parce que les acteurs de la voix qui les jouent en fait sont marié. Et ce n'est pas la raison pour laquelle ils ont été jetés non plus. Comme Russi Taylor, qui a joué Minnie, l'a rappelé dans une interview, elle a rencontré Wayne Allwine, la voix de Mickey Mouse depuis plus de 30 ans (le plus longtemps que l'on ait exprimé le personnage), le premier jour de travail, "Nous venons de commencer Traquer comme des copains. Et la prochaine chose que vous savez, nous étions un article."
Quand Wall-eLe réalisateur Andrew Stanton a eu l'idée de l'Eve-An acronyme pour l'évaluateur de la végétation extraterrestre, il a réalisé "Je décrivais à peu près le livre de jeu Apple pour le design."Donc, avec l'aide de Steve Jobs, il a convaincu le concepteur d'Apple Jonathan Ive, l'homme qui a trouvé l'apparence distinctive de l'iMac, de l'iPod et de l'iPhone, pour créer le look d'Eve.
Les créateurs de Disney derrière Petite Sirène Je ne voulais pas que le public pense qu'Ariel n'était qu'une imitation du personnage de la sirène de Daryl Hannah dans la comédie de 1984 Éclaboussure, Alors ils ont donné à leur personnage des cheveux roux distinctement brillants. De plus, Ariel, si vous suivez l'histoire familiale dans la mythologie grecque, est la fille du Merman Triton, demi-dieu de la mer, qui est le fils de Poséidon, qui se trouve être le frère de Zeus, autrement connu sous le nom de The Papa d'Hercule. Ainsi, techniquement, Ariel et Hercules, la star d'un autre film d'animation Disney, sont des cousins.
Les cinéastes ont essayé de faire en sorte que les Fab Four expriment les quatre Vultures dans leur film d'animation de 1967 La jungle Livre, Mais à cause des horaires chargés du groupe et du dégoût total de John Lennon à l'idée, cela ne s'est jamais produit. (Les Vultures ont des hauts de vadrouille qui ont l'air très des Beatles, cependant.) Et personne d'autre que Marlon Brando a été invité à jouer au gangster Bill Sykes dans le film de Disney en 1988 Oliver & Company. Le PDG de Disney, Michael Eisner, s'est même approché Le parrain acteur personnellement pour voir s'il envisagerait de le faire. Mais Brando est passé, pensant que le film ne trouverait jamais un large public, et le rôle est allé à Robert Loggia, un habitué de Blake Edwards Films.
Julie Andrews n'avait aucun intérêt à jouer le rôle éponyme dans la comédie musicale, alors Walt Disney a demandé aux frères Sherman d'écrire une chanson qui la convaincrait de changer d'avis. Ils ont eu du mal à trouver quelque chose de assez accrocheur, mais un jour, les enfants de Robert Sherman lui ont dit qu'ils avaient tous pris leur vaccin contre la polio et cela n'avait pas été aussi horrible qu'ils le craignaient parce que le médicament était caché dans un cube de sucre. Avec cette image dans sa tête, une chanson est née, et Andrews l'aimait suffisamment pour qu'elle ait signé. Pensez-y la prochaine fois que vous regardez Mary Poppins. Le fait que le film existe du tout est tout grâce à la polio.
Croyez-le ou non, la poupée de cowboy qui était le jouet préféré d'Andy a d'abord été conçue comme un mannequin ventriloque avec une séquence moyenne. Une sculpture précoce partagée par Pixar montre un très différent boisé de celui que nous connaissons tous aujourd'hui. Il a des paupières lourdes, un long nez et un menton "articulé". Il a l'air de dire quelque chose de vraiment sarcastique et cruel. Le réalisateur John Lasseter a nixé l'idée originale du personnage, l'appelant trop "effrayant."
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